美国作家格特鲁德.斯泰因综述

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摘 要 ：本文从以下三方面对被誉为“作家中的作家”格特鲁德斯泰因在国内的研究进行了介绍和评价：作者介绍及研究意义；斯泰因研究的历史发展和现状分析；斯泰因研究所选10篇重点期刊论文概述.

关 键 词 ：格特鲁德斯泰因　研究意义　历史发展　现状分祈　概述　作家中的作家

[中图分类号]：H08[文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139(2010)-16-0163-02

一、序言

格特鲁德斯泰因(Gertrude Stein,1874-1946),旅法美国女作家,生于匹兹堡一个富裕的德国犹太人家庭,曾在加州、欧洲、莱德克利夫女校及约翰霍金斯大学读书.1902年辍学随兄利奥去巴黎,以后即定居巴黎.她在巴黎创立了一个有名的沙龙,并不断写作,但这些作品并非全部都能出版.她的作品永远不会为迎合大众而存在,其在创作中彰显出来的独特思想和变革意识,甚至遮盖了她作品的光芒,所以至今,她的作品远没她本人的影响大.

在斯泰因创作的―系列作品中,她似乎一步步在揭示：在文学创作中,语言的运用是怎样从无意识行为变为有意识行为的这―重要过程从而把作者对语言的把握和运用从自在阶段推到自为阶段.其独特而鲜明的创作方式,不仅展示了不为人所注意的语言特性与本质,且也为后来的作家提供了无尽的启示.

二、斯泰园研究的历史发展和现状分析

1.国内引进斯泰因作品的状况

50年代初,研究海明威的学者查芬顿在《欧内斯特海明威的学徒》一书中说到：“很少有哪位评论家愿意去研究她”.80年代,她在现代主义和后现代主义的文学创作也随之被视为“文学写实中的重要非文学例证”,成为最具有时代特征的文学式样的代表之一.90年代,关于斯泰因导读作品的相继问世,各种斯泰因作品和文集也一版再版.然则在80年代后期,随着斯泰因研究的升温,原本激进带革命色彩的后现代主义运动.开始显现出许多狭隘的特征：西方世界后工业文明的种种弱点暴露出来了.正是在这深层含义背后,阅读和了解斯泰因才具有更深层的文化乃至哲学含义：她不仅是当代西方文学的一种参照,且其所得到的关注度也是衡量西方后现代主义兴衰的一个尺度.

2.斯泰因作品的翻译状况

斯泰因的文学成就在欧美国家被誉为“作家的作家”,她的作品也被作为“纯文学”的代表作.在中国,不论文学爱好者,还是绘画爱好者,基本都听过斯泰因的大名.但是,由于种种原因,她的作品除了徐迟在40年代的片段翻译以外,―直到70年代才有曹庸译的《三个女人的一生》.而曹庸和沈峪,孙予分别于1996、1997年合作公开出版了《三个女人》的译文.到90年代,《世界文学》刊登了申慧辉的《自传》的选译,呼应了国外后现代文学潮流.之后申慧辉和张禹九等终于使《斯泰因文集》有了中文译本,此举不仅弥补了我国翻译史上的一个空白,且为广大文学爱好者提供T--份宝贵的研究资料.

3.斯泰因作品在国外的发现与出版

一位美国著名的批评家埃德蒙威尔逊在30年代指出过,斯泰因这个有着‘突出的独创性与个性”的文人“就在当代文学的幕后.”到了后现代主义思潮兴起的70年代,一个“滞胀”和“石油危机”并存的时代,美国耶鲁大学的学者又感慨,她的“创造性姿态使她不仅先于她的时代,也在某些方面先于我们的时代”.90年代,美国又一次兴起斯泰因作品的再版热,几年间“忽如一夜春风来”几乎重出了她的全部主要作品.美国学者伊哈桑在《后现代的转折》中非常中肯地说到：斯泰冒“对现代主义和后现代主义均有所贡献.”

三、斯泰因研究的期刊论文概述

从1991～2010近20年间,研究斯泰因的已发表的中文期刊论文共19篇,本文拟抽取10篇有代表性的文章来分析斯泰因的研究现状.

在申慧辉发表的《现代派女杰斯泰因》(1997)―文中,谈到了其背景,代表性的《艾丽斯自传》、《软纽扣》、《美国人的成长》、《雷诺兹夫人》四部作品阐析以及国内外对其作品的反响.

李亚光在《谈葛屈露德斯泰因的创作技巧在<毕加索>中的运用》(1997)中分析《毕加索》得出：斯泰因有重复、频繁使用“持续现在时”和多使用动词(主要是动词to be)副词和代词的突出的、令人迷惑的创作技巧.

苏煜在《后现代主义的先驱――斯泰因》(1999)中指出她在文学语言实验方面有过比如取消问号逗号分号等不少大胆的设想,运用重复手法,“持续现在时”和注重音韵效果,以及导致斯泰因的语言特色和写作风格形成的三大原因；思想上受詹姆斯和柏格森的影响,艺术方面得益于塞尚、马蒂斯和毕加索等现代主义绘画大师,个性上喜爱标新立异、处处都想与众不同.文章在最后同时也指出了她在文学创作上的失败之处及其后果.

在舒笑梅的《像驾驭画笔那样驾驭文字：评斯泰因的毕加索》(2002)中,她以前卫的斯泰因的一篇题为《毕加索》的散文为蓝本,着重从斯泰因是怎样通过运用“持续现在时”和“重复”等手段把美学和写作技巧融入文学创作,仿造毕加索绘画风格为同名画家、立体派绘画的代表人物毕加索描绘的一副素描着手.在其另作《表现可视世界的内在结构一斯泰因在<软纽扣>中的字词实验》2007)里,作者认为斯泰因的字词实验再现了她对语言本质的哲理感悟,主要从对梳清语言符号的所指,探究何种语词的所指能够最大限度地缩短作者、作品和读者三者间的距离的分析入手,来阐释审美主体.在《把戏剧变成风景一斯泰因的戏剧观及表现手段》(2007)中,作者结合斯泰因1934年在哈佛和芝加哥大学等著名学府发表的学术演讲“剧本”、长篇哲理论著《美国地理历史或人的本性与人的心灵的关系》(1936)以及演讲《什么是杰作以及杰作为何如此之少》(1937),从创作目标、实践方式及表现手段等三个方面来说明她的戏剧观,解析作家的革新举措,探索斯泰因戏剧改革的目的和意义.

李锋在范革新和刘延禄的《海明威与斯泰因和塞尚一论海明威语言艺术风格的形成》(1997)的基础上发表了《专断的教诲与批判的汲取――斯泰因与海明威语言风格比较》(2006),他认为旅法的斯泰因对文学和绘画艺术有独特见解以及对语言实验的独具匠心深深影响了早期海明威的创作,从而使后者在审美情趣和语体风格上都带有较为明显的斯泰因痕迹.但同时,面对导师过于激进甚至怪癖的创作态度和手法,海明威又保持了审慎的立场,对其建议有选择地加以吸收并进行了有效的改良,最终形成了具有自身特点的语言,在文学造诣上超越了斯泰因.

宋德伟在《父权符码之图绘与颠覆――论<三个女人>的性别诗学》(2008)中阐释到,斯泰因从发表的头部小说《三个女人》开始就表现出对文化病理的批判,它通过对现实生活视野中女性的社会悲剧进行拷问,揭示了父权文化符码在资本主义体制中的渗透与散播及其对女性主体遏制的社会文化机制.其中对同性恋的隐性描述也彰显其性别政治的先锋性. 孙玉娟在《生活与创作－从斯泰因的生活探究其创作风格》(2008)中,提取斯泰因的《美国人的形成》和《毕加索》中的两段代表性文字,阐明了斯泰因对文学创作进行了大胆的改革,运用现代心理学原理和立体主义绘画技巧筑成了她自己独特的风格：“持续现在时”和“重复”手法.

关涛写了《西方文坛的百年红玫瑰一论后现代主义文学之母格特鲁德斯泰因》(2009),作者从“玫瑰就是玫瑰就是玫瑰就是玫瑰”这句话引出美国女作家斯泰因,超越了其所处时代流行的现代主义写作风格.尤其在语言、主题和体裁几方面都流露出强烈的后现代主义特色,这使她成为后现代主义文学的先驱.而她晚年向文学传统的回归在一定程度上预告了后现代主义文学的发展趋势.此外斯泰因的创作风格影响了一代又一代的文学家.

总之,发表在外国语类核心期刊杂志上的研究斯泰因的论文有宋德伟的《父权符码之图绘与颠覆一论<三个女人>的性别诗学》(2008)一篇；发表在世界文学类核心期刊上的只有两篇：申慧辉生的《也谈斯泰因的语言实验》(1991)和舒笑梅的《像驾驭画笔那样驾驭文字：评斯泰因的<毕加索>》(2002)；此外多数发表在学报上的社科版上.在硕士阶段,以斯泰因研究作为优秀硕士论文的就仅有龙艳文于2008年通过的论文《论<三个女人>的创作技巧》―篇在博士阶段研究斯泰因的就舒笑梅,其博士论文为《从“人的心灵”到“杰作”,格特鲁德斯泰因的创作思想及实验艺术研究》(2005).

四、结语

斯泰因研究使我们能深入了解西方文学从现代主义过渡到后现代主义的发展脉络,也能更好地把握文学的未来.在21世纪,世界多元化政治经济格局面临调整与重组,作为代表了整个20世纪西方文学发展轨迹的斯泰因,将为我们把握未来态势提供一些参考.

从已发表的期刊论文来看,斯泰因研究出现了围绕小块领域扎堆的现象,即基本围绕斯泰因文集的四部作品和《毕加索》这几篇作品研究,且集中在她的语言创新上,从她对写作语言的实验角度来论述她的创作和对后世文学的影响力.而斯泰因一生发表40多部作品,后人_般都受前人的局限,研究者只针对熟知的几部作品推敲、整合,而对斯泰因的其他著作却鲜有涉及.这一方面也反映出她的作品确实艰涩难懂；另一方面也折射出学术研究缺乏创新和探索精神.但是如果继续研究她,还是很有发展前景的.所以,研读斯泰因的另外一些尚未熟知的作品,让大众接受和理解,更有益于中西文化的交流.