本文是一篇美术编辑论文范文,关于美术编辑方面本科论文开题报告,关于新时期期刊美术编辑工作相关大学毕业论文范文。适合美术编辑及美术设计及期刊方面的的大学硕士和本科毕业论文以及美术编辑相关开题报告范文和职称论文写作参考文献资料下载。
【摘 要】随着时代的发展,信息的高度畅通,读者的思想观念、知识结构、阅读习惯、艺术品位等各方面都发生了变化,对期刊的内容和外在形式美都提出了更高的要求.美术编辑承担着期刊外在形式美的创造,其素质的高低直接影响着期刊的市场竞争力.面对新形势的挑战,美术编辑该如何在转型中发挥自身的作用和影响力?
【关 键 词】期刊美术编辑视觉冲击力市场化
随着期刊出版事业的繁荣发展和走向市场,期刊之间的竞争日趋激烈,期刊单纯以“内容为王”的局面已不能满足读者的需求和期刊市场化的需要.一方面,在信息和知识“爆炸”的今天,新事物、新思维、新观念不断涌现,读者的思想观念、知识结构、阅读习惯和艺术品味也在发生改变,他们不仅注重期刊内容的品质,同时对期刊装帧设计的外在形式美也提出了更高的要求;另一方面,文化体制改革不断深入,对期刊的市场化运营要求也越来越高,如何提高期刊的发行量从而获得利润是期刊社面临的重大问题,在这个过程中,期刊的视觉美感作为读者的第一认知需求就被摆在一个重要的位置,有认知才会有购买.以上这两个方面状况使得美术编辑在期刊的出版过程中不再是一个可有可无的附属环节,随着地位的改变,新时期对期刊美术编辑的工作也提出了更新、更高的要求,美术编辑身上的担子也越来越重.那么,期刊美术编辑如何顺应时代的潮流,在转型中发挥自身的作用和影响力呢?
一、美术编辑要直面行业的市场化竞争
新闻出版业正处于大的体制转型时期,单位体制、市场环境、产业结构、人事制度都在不断改变,不论是单位还是个人都面临着改革的阵痛,期刊的美术编辑也身处在这样的改革洪流之中.不进则退,这是社会发展的规律,美术编辑必须调整好心态,转变角色,接受市场的挑选.一些思想观念落后、知识结构陈旧、工作不图进取的美术编辑已不能满足新时期期刊行业市场化竞争的需要,期刊社试着把这些美术编辑分流到其他部门,转而从社会上引进一些美术设计工作室来代替美术编辑的工作,这是期刊社的无奈之举.此种做法的优点一是社会上的美术设计工作室接受新思想比较快,能够按照期刊社领导和编辑的意图来进行设计,二是这种雇佣关系比较简单,期刊社付出的成本较低;但其弊端也很明显,主要表现在创造力和主观能动性比较差,美术设计工作室在设计过程中往往完全按照客户的要求,不坚持自己的艺术观点和风格,缺少个性,削弱了美术编辑这一工作的创造性、艺术性,很难满足新时期读者对期刊的视觉诉求;另外,这些美术设计工作室不单单只是为期刊社服务,他们同时还承接着其他的社会业务,不能专心的、主动的为,加上期刊的设计不同于其他产品的设计,期刊是连续出版物,有着很强的文化内涵,设计者必须具备新闻出版专业方面的知识,进而全面把握期刊自身的特征,充分了解各时期市场上期刊设计的艺术风格和潮流,有意识、有目的、有规划地开展期刊的整体设计工作,这些都是社会上美术设计工作室很难做到的.面对行业的市场化竞争,期刊美术编辑应该清楚地认识到自己拥有的优势,期刊美术编辑首先具备了专业的新闻出版知识,在日常工作中与文字编辑、发行人员、印刷人员能够密切沟通,对杂志的内容、市场上畅销杂志的设计风格,印刷的新材料和工艺等方面都能及时地了解和把握,只要期刊美术编辑拥有学习意识,以积极主动的心态和行动迎接新时代挑战,不断地开拓创新,一定能在市场化的行业竞争中立于不败之地,对于那些专业性比较强的期刊社来说,专业美术编辑的优势更是那些社会上美术设计工作室无可比拟的.
二、美术编辑需要找准自身定位
美术编辑作为期刊出版过程中的一个主要环节,在过去一直受到传统思想和体制的限制,处于“为人做嫁衣”的从属地位.各种新兴媒体特别是网络媒体的传播内容给人带来了直观上的视觉冲击力.期刊作为传统媒介的纸质出版物,要想在激烈的市场竞争中争得一席之位,必须充分重视期刊的视觉冲击力.此时,美术编辑的工作已不再是对杂志进行简单的编排设计,而是要根据刊物的自身特色和办刊宗旨,找准市场定位和读者定位,以自身独特的理解力对文章进行诠释,运用精美的图片和高超的设计技术对文章内容进行最优化的表现,并同时创造出超越文章本身内涵的视觉艺术形象,以强有力的视觉美感吸引读者、引导读者.新时期,美术编辑已成为期刊整体视觉形象的设计者和创造者.
三、美术编辑需要全方位的提升自身素质
1.提高审美能力
无论是现在还是未来,审美能力始终是美术编辑必备的基本能力,它包括认识、发现美,鉴赏、评价美的能力.艺术大师罗丹说过“生活中不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛.”美源于生活,源于对事物的审美感知,在日常生活中,美术编辑要善于利用自己的眼睛,敞开自己的心灵,在生活中捕获美的形状、美的色彩、美的情态、美的事物,用心去搜集形象、观察形象、记录形象,这样,美术编辑在进行设计时就能把这些美的素材融入到自己的创作当中,给读者带来美的享受.新时期,美术编辑的审美能力高低直接影响着期刊的品味和格调,美术编辑只有与时俱进,不断加强学习和研究,提高自身的审美修养,将自身的审美情趣与时代生活、道德观念、文化氛围等紧密地结合在一起,在审美实践过程中形成自身独特的审美见解,产生敏锐的鉴赏力,从而在适应读者审美需要的同时引导读者在信息接收的过程中形成更高的审美追求,在高层次上满足读者的精神文化生活需要,最终获得读者的认可.
2.提升专业素质
美术编辑的专业素质对期刊的整体设计质量起着至关重要的作用,美术编辑专业素质的提升首先要从学习理论知识入手,美术编辑要学习的专业理论知识主要有美术设计专业理论、美学理论和艺术理论,用理论去指导实践,美术编辑在期刊的设计创作过程中才能做到游刃有余.其次,美术编辑还要不断提升自身的实践能力,随着数字化技术的发展,期刊的美术设计排版几乎都是在电脑上完成的,各种电脑软件的结合运用、各种电脑设计技法和技能都需要美术编辑在不断的实践过程之中领悟和掌握.美术编辑只有通过不断实践,才能把自己的设计思维和创意理念通过电脑操作表现出来.此外,新时期社会经济文化的发展使得美术行业新的知识、新的技术、新的表现手法不断涌现,对知识结构的更新和对新的优秀设计理念、设计技能的不断学习是提高美术编辑专业素质的必经之路.3、加强新技术的运用
数字化技术的不断更新和发展,使得图像制作和排版软件得到了普及运用,如Photoshop、CorelDraw和方正飞腾软件已被广泛地应用到杂志的设计排版当中,这些软件不断升级更新,功能越来越强大,为设计思维的多元化和表现形式的多样化提供了更为广阔的空间和手段,极大地丰富了美术编辑的视觉表现能力和创造能力,美术编辑的艺术观念和创意思维的表达不再受到技法的限制,利用各种电脑软件的结合,可以准确细致地设计出鲜活的、富有时代气息的视觉作品.
杂志的最终成型离不开印刷,直接制版、专色印刷等新的印刷技术不断出现,改变了过去单一的印刷模式,美术编辑要随时关注最新的印刷技术,为杂志的后期成型选择最适合的方式.
网络技术的飞速发展,使得美术编辑可以随时随地在网络上查找各种资料,了解最新的业态;一些联络软件如、MSN等的应用,使得美术编辑和外界的交流变得更加方便快捷;另外,网络的发展使数字化阅读成为可能,新时期美术编辑不仅要完成期刊纸质版的设计,同时也要为期刊的网络数字化发行做好技术上嫁接.
总之,美术编辑要及时掌握网络的最新技术,善于利用互联网资源,从包罗万象的互联网中吸取精华,适应网络环境带来的新的思维方式和工作方式.
4.提升文化修养
期刊的设计不同于简单的商业产品设计,它蕴含着很深的文化内涵,一个期刊美术编辑文化素质的高低、学问的贫富、知识面的宽窄和人品性格,都会影响到他的设计作品.新时期的美术编辑要充分理解文字编辑所要传递的信息,通过对文字信息的深层次领悟,为其找到最合适的定位视觉符号对其进行二次艺术创造,给读者带来更独特的视觉印象和阅读体验,使期刊看起来有内涵、有深度、有艺术感染力.因此,文化修养的提高对美术编辑的工作有着十分积极的意义.文化修养的提升需要实践的锤炼,美术编辑除了掌握本专业的知识外,还应不断扩大自己的知识面;重视对专业资料和各类信息的收集和整理,为自己的创作积累丰富的素材;多参加各种文体活动、社交活动,读书、看报、上网浏览来开拓视野,增加社会阅历.美术编辑的文化修养提高了,才能了解社会发展的需求和读者的需求,创造出立意独到、内涵深刻的作品.
综上所述,新时期期刊美术编辑的工作必须以读者为中心而展开,英特尔前总裁葛鲁夫说过:“整个世界将会展开争夺眼珠的战役,谁能吸引更多的注意力,谁就能成为世纪的主宰.”面对报刊亭上花样繁多的各类杂志,读者的注意力显得既十分有限又徘徊不定,在这种情况下,杂志的视觉冲击力就成为期刊吸引读者的主要因素,美术编辑工作的价值和意义自然地显露出来了.面对体制的改革、市场化的竞争,危机也许就是生机,一个优秀的美术编辑必须拥有明确的归属感和强烈的事业心,有较强的职业意识和职业技能,拒绝浮躁,以平静的心态对待自己的工作,必然能够在职业的道路上走得更远.
(作者:恋爱婚姻家庭杂志社美术总监)
实习编辑:罗海霞
责编:姚少宝