任伯年人物画的线条艺术之美

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中图分类号：J222.7 文献标识码：A 文章编号：1003-2738（2012）05-0129-01

摘 要 : 回顾近现代中国画坛,任伯年是一位人物、花鸟、山水皆擅长的画家,而尤以人物画之造诣最为突出.通过对任伯年人物画艺术特色的探寻,对工笔和意笔人物肖像画的线条对比,总结出线条的特点.更全面的了解了任伯年的在艺术方面的成就.任伯年的艺术成就无疑在中国人物画的继承与发展上,开创了人物画由古典样式向现代样式转化的先河.他在寻找以传统语言表达现代美,任伯年对近现代画坛的具有深远的影响.

关 键 词 ：人物画；线条特色；组织规律；造型特征

线条是中国画当中最基本的造型手段与造型方式.在绘画语言的点、线、面、色彩等要素当中,线条是构成中国画造型最基本的语言符号.本文以任伯年的人物肖像画为例,从线条的表现,组织规律,以及造型几方面分析任伯年工笔人物和意笔人物的语言特征与造型特征之间内在的关系.

一、线条的表现特点

《佚名肖像》是一幅工笔肖像画.任伯年以线条作为造型骨干、线条紧劲连绵,每一条线的起笔、转折、收笔都非常清楚.作者通过线条的长短粗细、刚柔强弱、轻重疾徐、转折顿挫来表现人物体质的轮廓、体积、质感、疏密、动势、节奏等造型关系.从画面的整体来看,线条的相互之间明显保持着一种相似的一致性,进行不断重复变化来造成一种情感的造型特征,在中国画中称为线描.线描有如春蚕吐丝一般把作者的审美情思慢慢倾诉,娓娓道来.这种线条悠扬抒情的语言特征,展现了工笔画线条的速度节奏韵律的秩序律动美感的特色,构成了工笔画中富有视觉韵律感的线描造型特征.

《何以诚肖像》是一幅意笔肖像画.画面上的线条风驰电掣,线条的浓淡虚实干湿长短极尽变化之所能,每一笔线条的起笔转折收笔都各不相同,把行笔的提、按、顿、挫运用到极致各具特色.线条的形态变化很大,行笔时而迅捷,时而迟缓呆滞；或是飞白干沙而显空灵飘逸；或是浓重凝厚而显深沉雄浑,发挥线条的独特审美意味.这种线条的表现方式同“用笔”的紧密联系在一起的,在漫长的历史过程中积淀下来的中国文化与心理意识结构的特质,体现自身的精神品质.

二、线条的组织规律

在《佚名肖像画》中,画面线条的组织规律是把一条条相互变化不大的相似线条作为基本的语言符号,组成相对封闭的平面形态空间,然后再连接组成整体的形象造型.在《佚名肖像画》中,人物头部是一个完整的闭合空间,衣服也是由衣纹分割出若干个封闭的空间平面,共同组织成形体的结构转折关系.背景的竹梅等道具场景,也同样是由无数个大小不同的闭合空间组合而成.

这种线条的组合方式,使工笔的线形造型关系获得了独立的造型价值,在造型形象中就不再显示线条的形象性,而是显示面的形象性了,也就是说打动人心的不是线而是面的组织关系.工笔画的构图组织形态所形成的疏密聚散、节奏韵律、对比调和的体势关系总的来说,工笔线条的语言特征,体现了线条空间结构造型关系,表现了线条速度节奏韵律的秩序律动美感特色,是一种静态的结构美感特征,在造型特征中,体现了闭和平面的空间造型关系.

《何以诚肖像》画中何以诚身体农服的线性组织中就能很清楚地看到一点.在意笔人物面中,由于面的弱化而凸显了线的独特造型审美意味.线条的情感语言成了画面造型形态中活的因素而获得了独立的审美意味.它把静态的形象结构转换成了笔墨动态的形象表现方式,使人在第一眼感受的是形态的精确生动.线条力量、游动、快慢的美妙旋律呈现给观众,形成时间的情感凝集和空问形象结构的完美结合.意笔线条的笔墨语言特色,在造型特征中表现的是线条时空分布的情感美学特征.

三、线条的造型特征

《酸寒尉像轴》是任伯年为吴昌硕画的一幅意笔肖像画,是对吴氏中年时期精神状态的生动写照.在线条表现当中,画家运用虚实对比强烈的线条勾勒帽子、头部、手、裤纹和靴的形象结构.头部是整张画幅的表现中心,作者作了最为详细而严谨的刻画.运用线条的浓淡虚实表现了形象结构相应的前后、高低、起伏等不同形态情感特征.而且,即使是表现两边对称结构的鼻子,也是把右边的鼻冀画得浓莛,左边的画得轻淡；左右两边的眼睛也不一样,右边深,左边浅.这种意笔线条的语言特点,就是在丰富的线条变化中表现形态结构的感受真实.规避表现手法的重复性成了意笔语言特征的鲜明特色,它在造型上把这种“非对称性的对称”表现方式运用得淋漓尽致,创造一种“形不到而意到”造型形象方式.在形象构成中表现了一种“虚”亦等同于“实”的造型方式升华为一种全面的语言特征,则是意笔人物厕形象的独特艺术魅力.

线条与墨块在造型表现力上的这种不均衡,决定了意笔人物画的表现方法不再像工笔画那样把局部的形态特征全景式地整体展现出来来.而只是采取特写性的、典型性的表现方法,把人物形象最具特色的精神形貌分主次介绍给观众.这种选择性的局部形貌展现方式完全就不再完全是工笔画人物形象的那种感觉真实的直观写照,而是作者记忆形象情感意趣的主观再现,具有明显的理想典型性特征.画家可以在画面的形象表现当中把视觉感受的客观真实视而不见,按照画面的艺术需要来进行相应的形象造型处理,把自己对结构形态的体悟与理解转换为笔墨规律的视觉再现,产生画面新的视觉关系,把面的组合美感升华为面的灵动气韵.这种选择性的局部形貌展现方法,构筑了“笔墨”形象虚实相生、笔断而意不断的线性造型特征.而这种不完全可控的线性造型特色,则展现了作者理想记忆形象情感意趣的典型.

四、结语

任伯年在人物画绘画方面所取得的成就一直影响着近现代的绘画者,他继承和创新的精神值得我们借鉴,他把民族的传统吸收发扬,学古而化,中西合璧.他的绘画过程带给我们诸多启示,尤其在人物画的绘画语言线条的应用与传神,更是值得我们学习与研究.线条的表现,组织规律,以及造型几方面的突出成就,在我们学习传统人物画时能够更好的学习掌握其精髓、韵律.通过对任伯年人物画艺术特色的把握,真正的了解的任伯年在艺术上的贡献与成就.任伯年在中国人物画绘画史上有举足轻重的地位,任伯年不愧是一位具有前瞻性的画家,关注现实,又超越现实,肯定自己又否定自己,在他的作品中得到了充分的体现,这已是任伯年的绘画意义.

作者简介：

任伯年（1840—1896）清末画家.初名润,号小楼,后改名颐,字伯年,浙江山阴航坞山人.诞生于瓜沥镇任家娄,是中国绘画史的一代大家.任伯年的人物画艺术受当时的社会环境,地理环境,以及个人生活阅历的影响.以任伯年人物画作品的题材和表现语言、笔墨技法来看,他不仅继承了前辈人物画家优秀的传统,更超越了前人的艺术,推动了中国人物画发展.