本站原创该文是美术专业园林论文范文，主要论述了园林方面大学毕业论文,与中国古典园林的特殊艺术追求相关论文范文集，适合园林及山水及自然方面的的大学硕士和本科毕业论文以及园林相关开题报告范文和职称论文写作参考文献资料下载。
摘 要：中国古典园林是一个博大精深、风格纷呈的园林体系,其中皇家园林、私家园林、寺观园林式主体、造园活动的主流、园林艺术的精华.中华民族在长期的历史发展过程中逐渐形成的社会心理和社会意识形态,深刻的影响了中国园林的内容、形式、布局、及艺术手法,从而形成了中华民族独特的园林形式――写意式自然山水园,也形成了区别于世界上其他园林类型的中国古典园林的艺术追求：追求自然、追求含蓄、追求意境.
关 键 词 ：中国古典园林； 造园； 自然； 含蓄； 意境
一、追求自然是中国古典园林的基本特征
中国自然山水园的创作原则是中国古代“天人合一”道家“道法自然”哲学观念与美学意识在园林艺术中的具体体现,即营建人与自然和谐共生的生活模式.中国园林艺术创作的最高准则是“虽由人作,宛自天开”、“外师造化,中得心源”,即为园林艺术生命的体现在于满足人们的精神生活需求的同时仍旧遵循自然规律.
1.山水构架
没有哪一座古典园林不是山水园林,哪怕是人工的假山以及微小的盆池.秦汉宫苑运用蓬莱神话系列提供的仙海神山想象景观,在上林苑太液池中营建了象征海上仙山的瀛洲、蓬莱、方丈,开创了“一池三山”的造园手法和以山水构建神仙氛围的经典模式.山水构架这一造园手法,对后世园林景观产生了深远的影响,同时也成为创作宫苑池山的一种传统模式.
魏晋南北朝时期,隐士思潮流行人们对大自然的审美开始有了自己的见解,寄情山水之中,或者也可以说二者互为因果,人们对于大自然的舍内日趋成熟,其标志就是山水艺术的大新盛,造园艺术所采用的山水文学、诗画、园林等盛行.以至于“高台芳榭,家家而筑；花林曲池,园园而有”,民间营建山水园林竟成一时之尚.
2.自然布局
正如计成在《园冶》中提出的“虽由人作,宛自天开”,中国古典园林在整体布局时一般采用自然的、没有整体中轴线的、不对称式均衡的布局形式,给人以真山实水的空间感.
私家园林是一种彻底的自然式布局,山水环绕,“景到随机”,极具自然之致.在中国古典园林里,建筑的人工痕迹却被减至最低,其形态、选址、组合方式无不遵循与自然和谐共处的原则.在园林中,景观构图的主题通常是以山水为主建筑为辅的构成方式,动静结合相宜,园林建筑类型非常繁多,有亭、台、楼、阁、舫等众多形态不一的建筑形式,以合适不同的自然环境,在建筑选址上,园林建筑也是更一步融入自然之中.
3.曲线特征
中国古典园林艺术中所呈现的更多的是一种阴柔的曲线美、自然柔和美,彰显着无欲无争的自然风韵.
在中国古典园林中,空间常以建筑围合,而建筑平直的立面势必产生空间的生硬感,对比,中国造园师们自有一套娴熟的处理方法.通过建筑错落有致的布局、墙体虚实对比、屋顶立面高低 错落的形态,园林边界由此变得曲折有致、生趣盎然.此外贴墙而设的曲廊也能打破园林边界规则.方整的生硬感.
二、追求含蓄是中国古典园林的重要特征
中国古典园林是含蓄的艺术心理审美偏向于平缓、延续、内敛的造景方式.包括中国的文化传统习惯以及园林建筑的造景艺术都追求着这样的一种唯美意境.它的含蓄,表现在它是深藏不露的壶中天地,表现在那欲扬先抑的造园手法,表现在那含蓄深远的环境意向.
1.欲扬先抑的空间处理
园林的造景效果通常会采用欲扬先抑的空间处理方式进行空间组织,将以小见大的艺术效果运用在园林景观之中,有意识的在进入园区内的主景观之前安排若干的小空间,来产生强烈的空间视觉对比,从而突出主要景区让其凸显的更加自然、明朗、开阔.即使是大规模的皇家园林,为了突出主要的山水景观,也会常用到欲扬先抑的造园手法,如颐和园的入口处仁寿殿建筑群、避暑山庄主入口处的澹泊敬诚殿建筑群的处理,均是利用入口处规整、封闭的空间反衬主要苑林区自然、开敞的山水景致.
2.简约凝练的造园方式
中国古典园林是含蓄的,不仅表现在寓意的引而不发,也不仅表现在景致的藏而不露,更表现在构建景致时“以点带面”、“以偏概全”、“以少盛多”的简约凝练的造园手法.
园林中不仅山水如此,建筑也能具有“言简意赅”的效果.其中,最有简约凝练写意特色的是一种看不出画舫形象一种意构的旱船,也无需水体的映衬,加上文字题名的启示,就可以产生 泛舟湖上轻松、悠扬的意境.这些凝练的手法无疑使园林写意风格发挥到极致.
3.含蓄深远的环境意象
园林的环境意向是人们游历园林时所获得的环境实际状况的心理描述,它有赖于园林景观元素本身的属性以及各景观元素之间的相互关系,而且取决于它们在人们以往生活经历中的作用和意义.
在传统文化中,人们常借花木倾注深沉的感情,以它们的自然属性比喻人的社会属性使其成为精神寄托,这些植物被人赋予各种象征和比拟引发人们无限的遐想,营建丰富的景观意境.
三、追求意境是中国古典园林的本质特征
中国古典园林的创作,同中国的山水诗、山水画一样,以追求意境为本质特征.中国古典园林也因此而饮誉中外、经久不衰.意境被奉为评价园林审美价值的主要标志.中国古典园林在创作时常用的写意手法如下：
1.园林布局的写意
关于园林布局的写意,最早可追溯到秦汉时期,及中国园林的萌芽期.秦汉时期开创的“一池三山”的造园手法,通过山水布局营建神仙氛围,是中国园林最初的朦胧写意.而这种写意手法在历代皇家园林中运用非常广泛,如隋代的西苑、清代的颐和园等池中布岛的布局就是沿用中国传统的“一池三山”的造园手法.
2.园林景物的写意
园林中景物可分为实景和虚景.实景包括建筑、山石、水体、植物等.其中,通过对山石营建意境是园林中常用的一种手法.掇山叠石最基本的是能营造宛若自然的山林氛围,山林因石而幽谷,当人与这般悠远的环境融为一体,便有放怀澄虑之感.此外,通过山石的形态、布局、构筑方式甚至题词命名,可形成各种意境.山水,山水,有山则有水.中国古典园林中理水的意境和手法,源于自然高于自然,大多取其意境的联想,体现“一勺则江湖万里”的写意创作原则.
在传统文化中,植物往往被赋予了一定的社会属性和人文内涵.造园师往往会借植物的人文含义来表达自己的理想,点明园林的意境.
3.园林装饰的写意
园林装饰的象征性的表达有几种常用的手法,以谐音寓意,如,蝙蝠,取其谐音为“福”,故园林中多有以蝙蝠组成的图案：蝙蝠、仙桃相组合,表示“幸福长寿”；五只蝙蝠环绕,表示“五福临门”.
借形寓意.《礼记礼运》篇曰：“麟、凤、龟、龙,谓之四灵”即把这四种或传说中或现实中的动物视为瑞兽,并赋予它们吉祥的文化色彩.
所谓音、形交互寓意只指对一些类容复杂、含义多元的主题,往往采用谐音、借形结合使用的表达手法,以便能准确地全面体现其中的含义.
结 语
中国古典园林自然山水园的创作原则是中国古代“天人合一”及道家所注重的“道法自然”哲学观念与美学意识在园林艺术中的具体体现,中国古典园林是含蓄的,不仅表现在寓意的引而不发,也不仅表现在景致的藏而不露,还表现在一种彻底的自然式布局,山水环绕,“景到随机”,使园林的特殊艺术风格发挥到极致.