本站原创本论文是一篇关于建筑师艺术设计硕士论文,关于作为艺术的城市相关毕业论文参考文献格式范文。免费优秀的关于建筑师及城市规划及工程师方面论文范文资料,适合建筑师论文写作的大学硕士及本科毕业论文开题报告范文和学术职称论文参考文献下载。
世界上恐怕没有一座城市会像巴黎那样既具有壮阔的古典主义城市景观,又汇聚了众多举世闻名、风格迥异的标志性建筑：巴黎圣母院、圣心教堂、卢浮宫、巴黎大凯旋门、巴黎歌剧院、埃菲尔铁塔、蓬皮杜艺术与文化中心、卢浮宫扩建工程等每一座标志性建筑的背后,都潜隐着一连串或妙趣横生或惊心动魄的营造故事.巴黎是一个擅长以建筑展示城市野心的地方.
从路易十四时期起,巴黎就坚信“除赫赫武功之外,惟建筑物最足以体现君王之伟大与气概”.卢浮宫最初是邀请意大利巴洛克艺术大师贝尼尼主持设计的,在接下来的巴洛克与法国古典主义的审美交战中,虽以贝尼尼的败北而告终,却从此开了邀世界著名建筑师进行城市设计的先河.法国建筑师设计的卢浮宫、巴黎大凯旋门和巴黎歌剧院均达到了古典主义建筑的最高水准,而真正让巴黎声名远扬的,却是经法国工程师埃菲尔设计的埃菲尔铁塔、意大利建筑师皮阿诺和英国建筑师罗杰斯设计的蓬皮杜艺术与文化中心、华裔美国建筑师贝聿铭设计的卢浮宫扩建工程.从外观看,这三座建筑都有工业或未来主义味道,都与巴黎阔大、规整和古典的都市风格毫不协调,也都引起过民众的激烈反对,但值得庆幸的是,前两个设计是从众多竞赛方案中脱颖而出,只有贝聿铭的设计是由总统特批的,可以说,正是决策者的一意孤行和设计者的坚韧意志,才成就了巴黎现代标志性建筑的伟业.
建造埃菲尔铁塔在当时引起的惊恐,今天仍然难以想像和理解.当时巴黎歌剧院的设计者加尼埃甚至向政府要求把它拆掉,而评论家拉斯金和小说家莫泊桑则宣称只愿待在铁塔底下,因为在巴黎的其它地方都不能躲开它的魔影.许多年之后,法国符号学大师罗兰巴特曾经这样阐释铁塔对于巴黎的意义：“我们为什么要去参观埃菲尔铁塔呢?毫无疑问,是为了参与一个梦幻等铁塔俯瞰着巴黎,参观铁塔就是让自己登临塔楼看台,以便观察、理解和品味一下巴黎的某种本质.”就像人们提到蓬皮杜艺术与文化中心,大多数人只是注意到它的平民化氛围；而关注卢浮宫扩建工程,则多是因为它最终没有过于扰乱卢浮宫的历史文脉.盛名之下,难再非议,只好王顾左右,不言而喻.
也许正是基于大片传统街区的存在,才使得这几个标志性建筑的划时代意义才得以突显,实际上这是它们面对城市的一种表演.就像在影片中看到的埃菲尔铁塔,在巴黎的背景上一掠而过,已经完全融于城市之中了.不知道现在的北京是否在重复巴黎的历程,只我知道巴黎的历程是一个难以复制的个案.
19世纪50至80年代,随着奥斯曼一声令下,在中世纪曾经十分拥塞的巴黎轰然倒下,一条条通衢大道便被魔术般幻化而成,巴黎从传统城市转化为现代城市.奥斯曼的巴黎模式曾被誉为是现代城市规划的典范,并被广泛推广于世界每个角落.但近年来这种构成欧洲现代城市基本脉络的范本却颇受质疑,他甚至被指责为毁坏了无数历史文化遗产的蹩脚规划师.
自然也有人不这么看.在《一切坚固的东西都烟消云散了――现代性体验》一书中,马歇尔伯曼就指出,奥斯曼对巴黎大动干戈后出现的新气象就是林荫大道,“新的巴黎林荫大道是19世纪最为辉煌的都市发明,是传统城市现代化进程中的决定性突破”.他接着指出,虽然摧毁了延续数世纪的整个居住区,“但它在历史上第一次向城市的所有居民打开了整座城市”.
正是这种独特的视点,使他继续着力挖掘着巴黎林荫大道的戏剧和浪漫气质,他说“站在马路上,能够看到林荫大道两边的远景和林荫大道两端耸立着的纪念碑,使得每次散步都能达到一个戏剧性的.”他还说,“林荫大道创造了一种新的原始景象,创造了一个空间,在其中他们能够在公共场合中不被人打扰,不用将自己关在房间里就能亲密地在一起”,“从那时起,林荫大道在现代爱情的形成过程中将与闺房一样重要”.
顺着这条思路,伯曼探到了巴黎“忧郁”气质的源头,他认为,从19世纪60年代的印象派至今,许多作家、画家和摄影家,“整整五代人从流淌在林荫大道上的生活及其活力中汲取了养料”.而近代以来法国的思想家、设计师和电影导演,也无不从对巴黎的林荫大道的解读中获得灵感,如法国新浪潮导演的影片对巴黎的演绎就是证明（如戈达尔的《筋疲力尽》、特吕弗的《四百下》）.
德国批评家、文化史学家和文艺理论家本雅明自1933年纳粹上台后避居巴黎,就开始了著名的“19世纪的巴黎”的研究,他把法国诗人波德莱尔有关巴黎的作品作为切入点,“放肆”地书写了他对巴黎的主观解读.在他笔下,寄生于大都市的现代文人（今天意义上的“自由撰稿人”）的气质得以系统阐释,这就是他们作为“游手好闲者”的“波希米亚”气质.在本雅明看来,文人随着“波希米亚流浪汉”进入了“游手好闲者”的行列,他们是大城市的产儿,他们在拥挤不堪的人流中漫步,“张望”决定了他们的整个思维方式和意识形态,在这种漫步中,文人“展开了他同城市和他人的全部的关系”.他说,“大城市并不在那些由它造就的人群身上得到表现,却是在那些穿过城市、迷失在自己的思绪中的人那里被揭示出来”.
对巴黎和那个时代,本雅明是爱极亦恨极,两者都让他痴迷,就这样,他“草草记下了”巴黎的“忧郁”.正是他在那个艰难时世的不着边际的研究,为今天的城市电影分析提供了理论依据,我们往往只是着迷于现实的某一部分,而常常忽略整对其体把握.既然它正好是“城市电影”,那为什么不能把电影史和城市史拿来重读和缝合一下呢?