自我营销大师达利

本文是一篇自我营销论文范文,关于自我营销方面本科毕业论文范文,关于自我营销大师达利相关毕业论文的格式范文。适合自我营销及超现实主义及服装设计方面的的大学硕士和本科毕业论文以及自我营销相关开题报告范文和职称论文写作参考文献资料下载。

西班牙超现实主义艺术家,以探索潜意识的意象著称.

达利是世界上第一个放纵地进行自我宣传的艺术家,他是第一个将粗俗的玩笑带进华而不实,却又真心实意的纯粹的艺术世界的艺术家.他是后世超级明星艺术家的先驱,比如安迪沃霍尔、杰夫昆斯,还有达明安赫斯特.年仅30岁的他就已经登上了《时代周刊》的杂志封面,他擅长上演足够吸引人的表演,并能由此产生巨大的宣传效益.

萨尔瓦多达利（SalvadorDali）就是那个用尽毕生宣传超现实主义的人,他虽不是该风格的创始人,但超现实主义正是因为他才变得主流.当人们提及达利,想起的不仅仅是他的画作,那流淌着的钟,还有那上扬的胡子,他的装扮、文章、口才以及行为,他将超现实主义融入了自己的生活.

达利的成功离不开他的自我营销,年仅30岁的他就已经登上了《时代周刊》的杂志封面,该杂志的记者如此描述达利,“他吸引公众的能力会让所有广告宣传员妒忌.”他擅长上演足够吸引人的表演,并能由此产生巨大的宣传效益,他6次登上《时代周刊》,甚至还创办了自己的杂志DaliNews.达利是世界上第一个放纵地进行自我宣传的艺术家,他是第一个将粗俗的玩笑带进华而不实,却又真心实意的纯粹的艺术世界的艺术家.他是后世超级明星艺术家的先驱,比如安迪沃霍尔、杰夫昆斯（JeffKoons）,还有达明安赫斯特（DamienHirst）.

1973年,昆斯有幸见到了达利,他回忆当时的情景,“我发现他住在瑞吉酒店（StRegis）,我就打给他,他接了,我告诉他我是一位年轻的艺术家,渴望能够见他,他说‘周六上午过来,我们在酒店见面’,我到的时候他已经坐在大堂里,穿着皮毛大衣,领带上别着领带夹,拿着精致的手杖,那会儿我十分激动,记得他说,‘我们得快点,’他摆弄着他的胡子,让它往上翘,‘杰夫你得快点,我不能让我的胡子一整天都保持这种姿势’”.就在那天晚上,昆斯认为自己也能像达利那样,让艺术成为自己的生活方式.

或许没人能够想到如此古怪的一个人曾经那么腼腆,达利的父亲是名律师,对其非常严厉,但母亲十分溺爱他,正是母亲的鼓励才使得达利走上了艺术之路,不过妈妈的身体不好,在他还很小的时候就离开了他,他不得不和严厉的父亲相依为命,他既希望成为父亲那样的人,但内心对他又充满了畏惧.性格内向的达利18岁离开了家乡,前往马德里学习美术,他积极的去克服自己害羞的缺点,这种改变从装扮开始,他开始穿时髦的衣服,蓄起了标志性的胡子,变成了古怪的达利.此外,他的自信心极度膨胀,甚至有些狂妄,他竟扬言学校没有老师能够指导他,这虽让他失去了继续学习的机会,却让他更早的接触到了超现实主义.

超现实主义的产生是受到了西格蒙德弗洛伊德（SigmundFreud）精神分析理论的启发,佛洛依德认为,每个人都拥有潜意识的内在世界,我们的情绪和情感觉都受其制约,而表达自我的唯一方式就是将情绪不经理性控制地发泄出来,超现实主义者正是开发了被禁止的潜意识领域.年轻的达利敏锐的感觉到超现实主义的画风可以将它内心的渴望、恐惧、迷恋以及不安毫无顾忌的挥洒出来.精神分析学家达瑞安里德尔（DarianLeader）认为,最值得关注的是偏执狂这个概念,达利将偏执视为建构现实必不可少的环节,并将此理念在他的绘画中延伸.不同的观看方式能够得到不同的答案,这正是达利强调的双重影像,他主张每个人所看到的任何景象都是正确的,人们能够看到的东西并不相同,而这正是基于个人对周遭的理解方式.

在达利的作品《伟大的者》中,巨大的脸庞的轮廓正是取自一块岩石,这得益于达利偏执的妄想,在这样一件作品中我们可以读到许多信息,性渴求、恐惧、不安,所有的一切都被糅合在一个看似整体的画面里,原本不该存在于一个画面中的事物被安放在一起,每一个局部都是可以被解读的,反应着达利的内心世界.达利一直都不是一个安分守己的画家,他随机将他这种梦境般的意向风格以电影形式表达出来,拍摄了怪异荒诞的电影《安达鲁的狗》,该片无论对超现实主义还是电影史都称得上是里程碑之作,他的出色表现让其他超现实主义者视其为竞争对手.

超现实主义最伟大的遗产被运用于电影、电视,尤其是喜剧,《绅士联盟》、《魔幻之旅》都像达利那样融合了荒诞与恐怖,通过《魔幻之旅》一炮走红的诺埃尔菲尔丁（NoelFielding）说,“超现实主义太荒诞了,它能够让你笑得停不下来,我不制造那种人们可以自制的喜剧,这就是我的准则,这也是我喜欢达利的原因,他所拥有的想法是别人想不到的,我第一次在他的画中看到燃烧的长颈鹿时,觉得太惊异了”.

1929年达利回到了那个曾经带给他无数灵感的地方卡塔尔克斯（Cadaques）,这次他在这里遇到了他未来的妻子加拉（GalaDevulina）,并在海边买了一栋房子,与加拉在这里共同度过了50年光阴.屋内的摆设非常怪异,充满异国情调的动物标本,诡异的雕塑,带有性暗示的图形,此时超现实主义已经融入达利生活的每一个部分.

在20世纪30年代,达利成为了超现实物品的先锋,他把日常生活中非同寻常、格格不入的东西拼合在一起,给人以荒诞而又陌生的感觉.英国的赞助人爱德华詹姆斯（EdwardJames）曾购买了大量达利的超现实主义物品,比如最经典的嘴唇沙发,沙发以美国演员麦韦斯特（MaeWest）的嘴唇为原型,站在这件沙发前,有的人会觉得它是极其性感的,也有人会觉得它极为令人不安,这正应和了达利的理念.当你置身沙发之上时,会觉得自己仿佛被这个硕大的嘴唇所吞噬.同样令人错愕的还有龙虾,龙虾的形象与这两个毫不相干的东西被达利结合在了一起,该设计简洁精致,龙虾弯曲的身体与听筒的形状巧妙的结合,哪怕在今天,这样的出现在市场上,也会让人眼前一亮.达利正是发挥奇思妙想,并将其运用于生活之中的始作俑者,听筒为什么不能是龙虾状?达利超现实主义的物品设计告诉我们一切皆有可能.亚历山大麦昆（AlexanderMcQueen）的服装设计就吸收了不同寻常的元素,繁华街头的时尚也包含了许多超现实主义的理念,这一切都归功于达利,是他在上世纪30年代将时装作为了艺术的延伸,从他的作品汲取灵感,他和时尚设计师伊尔莎斯奇培尔莉（ElsaSchiaparelli）共同创作了一系列超现实风格的时装.裙子上的图案给人以错觉,鞋子外观的貌似打破常规,他们甚至将达利最爱的甲壳类动物龙虾设计在裙子上.今天,歌手LadyGaga是自然延续着严肃的超现实主义传统的典型,利用媒体进行自我宣传已经成为今天明星们所必备的一项技能,他们正是将达利自我营销的本领进行着个人化演绎.

高雅的时尚界通过珠宝认识了达利,他设计的胸针像流泪的眼睛,还有红宝石的嘴唇和珍珠的牙齿,这些设计不仅仅是可以佩戴的珠宝,在达利之后的作品中,珠宝与雕塑之间的界限越来越模糊,而于细节处尽显超现实的扭曲感,远看奢华的葡萄状珠宝,近看布满了精致的小骷髅头.2007年,镶嵌了8500颗的达明赫斯特作品《献给上帝之爱》以5000万英镑出售,出尽风头.此举达利早就尝试过,达利设计的《高贵的心》是一个由红宝石制成的心脏,被黄金包裹,它不停的跳动着,犹如真的心脏一般,并非任何人都能接受.不过在达利的跨界推崇下,超现实主义闻名遐迩.但其对名誉和金钱的追逐,遭人厌恶,超现实主义创始人已经将其逐出这一风格之外,并不承认达利,但这都不重要.

随后,达利又瞅准了好莱坞这个梦工厂,并融入其中.曾经在电影上获得成功的他,希望自己能够重返该领域,1944年阿尔弗雷德希区柯克（AlfredHitchcock）委托达利为他的心理学惊悚片《爱德华大夫》设计一系列梦境,达利的加入就像免费的市场宣传令制片方兴奋,他们估计达利的名字就值5万美元,这在当时是一笔不小的数目.希区柯克在接受采访的时候说,“制片方以为我看重的是达利的公众影响力,但这不是全部,达利的作品坚实而犀利,非常具有前瞻性,也具有阴暗面,达利是我制作梦境的最佳人选,这才是我和达利合作的原因”.

在时下的广告中,超现实主义的运用无处不在,强烈的情感传递,无需理性的解读,著名广告创意总监罗伯特西尼尔（RobertSenior）说,“伟大推销员的艺术在于他们不需要推销,超现实主义就是让你拜托文字的语境,将你带入另一片土地,给你惊喜”.

瑞吉酒店（StRegis）是上世纪六七十年代达利每次到纽约所住的地方,他常在这里上演各种超现实的恶作剧,以取悦他的粉丝们,几乎每周日的晚上,他的粉丝都会来到这家酒店的酒吧里,一睹达利的风采.安迪沃霍尔曾拿着自己的玛丽莲梦露版画给达利看,达利并不认为他是一个好画家,并把他的梦露扔在了地上,还当着沃霍尔的面在画上撒尿,不过沃霍尔毫不生气.在那样的夜晚,类似的故事还有很多.达利自我宣传的插科打诨颠覆了艺术家曾经苦难而严肃的形象,其后的艺术家更加幽默、无理、引人注目.