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关 键 词：美术,兴趣,范画,评价,教学
何谓“美术”,《现代汉语词典》中“美术”的定义是：造型艺术.占有一定空间,构成有美感的形象,使人通过视觉来欣赏的艺术,包括绘画、雕塑、建筑等,就叫美术.美术教育,也被称为“造型艺术教育”“视觉艺术教育”等,不同的名称体现了对美术教育涵义的不同理解.以往的美术教育主要指绘画、雕塑、工艺和建筑四大门类的知识和技法的学习.“造型艺术教育”侧重的是以造型元素及其组合规律为主线的工艺、设计等内容的学习,强调美术在实际生活中的应用.二十世纪90年代以来,出现的“视觉艺术教育”的提法超越了绘画、雕塑、工艺和建筑等传统美术门类的界限,其学习内容包括一切与视觉有关的艺术作品和现象,强调视觉阅读、表达和交流能力的培养.近年来,在后现代主义思潮的影响下,又出现了“视觉文化教育”的提法,其范围进一步扩展为“每天日常生活中能建构并传达个人的态度、信念以及价值观的各种视觉影像”,并主张引导学生建立对其生活中各种视觉影像的思考与解读能力.
美术课是中学全面发展素质教育课程体系的一个重要部分.其目标是以审美教育为主线,以学生的智力和才能培养为核心.审美教育以掌握美术基础知识、基本技能为内容.审美教育不是专指艺术技巧的教育,而是按照美的规律施行的开始教育,它本身的伦理、知识、审美特征与德育和美育的紧密联系,最终使受教育的人格趋向真诚、善良、美好.
现在中学美术教学大多仍然是“以绘画性为目的”,一味追求纯粹的技法训练,应付考试,用强制方法将成年人的规范模式压给学生,学生照着课本临摹,有的地区学校干脆不开设美术课.这种指导思想与教学方法,违反了学生心理发展规律,学生个性导致扭曲,对学生创造思维能力与审美能力缺乏培养,这种现状与九年义务教育所提出的素质教育目标相悖.具体而言,“以绘画为目的”的教学方法,缺乏对对象本质特征的分析和审美概念的表述,其结果必然是创造想象和视觉记忆发展中的学生个性、意愿、情感有碍于表达,审美教育与基础知识、基本技能训练脱节,整体上成为被动的模式,不符合《初级中学美术教学大纲》要求的教学原则.
教授该如何进行美术教学,使学生掌握美的规律,并具有感受美、鉴赏美、创造美的能力,能使学生学好美术课程.笔者认为,不仅要开设开展好美术课程,更要加强对美术课堂方法的研究,改善以往美术教学中的一些不科学之处,确立新理念、探索新方法.要做到以下：
1.重视学生学习美术的兴趣
兴趣是学生学习美术的基本动力之一.在美术课中学生的兴趣是非常重要的.我们都有过类似的经历,在学习某一事物时,能及时得到教师的肯定与鼓励,就会使我们的信心倍增,同时也就提高了对该事物的兴趣.并使这种兴趣转化成持久的情感态度.多给学生放一些资料片、幻灯片和精美的图片,给学生大量的视觉冲击,多一些视觉感受.还有不可忽视音乐在教学中的作用,它可以带着学生进入无边的想象.学生可以跟着音乐自由的欢畅,尽情的舞蹈.学生的情感随着音乐的旋律起伏跌宕,使学生感受到音乐与美术竟是一对艺术姐妹.小小画笔也可随着节奏跳跃,表达音乐的意境.
要让学生能够树立自信心,有些同学总认为自己的画画得不好,对自己没信心.教师这时就要能够树立学生的自信心,让其懂得正确的对待和欣赏自己的作品.并告诉学生美的标准是什么：“这要靠你自己怎么看了,别人喜欢的可能你不认为好,你说好的别人不一定喜欢,慢慢的你就有了你自己的欣赏眼光和审美模式.所以不要太在意别人的看法,大胆的去寻找你认为美的标准吧!”
2.发挥教学中课堂范画的作用
许多长期从事美术教育的优秀教师,他们的课堂教学所取得的精彩之道,无一不是在教学中广泛使用了范画.然而在教学现实中很多教师从未使用范画或很少使用,长期进出课堂专靠一支笔和一本书,对学生空洞地说教,本来许多情趣盎然、艺术感染力很强的内容被讲得没有一点“味道”.因为没有范画的启示,学生的绘画技能、技巧长期处于模糊不清状态,许多学生美术水平仍然处于“原地打转”的状态.
范画教学是广大中小学美术教师必不可少的教学手段,它最直观地将绘画的知识、技能有序完整地展示给学生.范画教学是美术教学中没有任何别的形式可以替代的,是最直接、最具体、最直观的教学方法.教师以范画为主线,展开多种形式的课堂活动,课堂气氛会生动活泼,学生兴趣浓厚不衰.尽管教师在课前准备了步骤范画,但还是很难一应俱全.如画国画需要教师在课堂上亲自挥笔做具体详细的示范指导.学生亲眼看到作画的全过程,才能真正领会墨色浓淡的调配、用笔用墨的方法、色彩的配置、水彩画干湿的衔接等,特别是对学生随时提出的问题,教师当场挥笔明示方能令人满意.故我们每个美术教师要提倡范画教学,不断地探讨范画教学,并提高范画教学的质量.
3.多样化的美术教育评价方法
在学校美术课程中,教学与评价是相辅相成、不可分割的.评价是美术课程的重要组成部分,随着美术新课程的推行,美术教育评价是学校美术课程中不可或缺的部分,这一观点已得到共识.
国内外美术教育界普遍认为最有效的评价方式是“档案袋评价”.运用档案袋评价可以清晰地反映出每位学生的对特定美术作品的兴趣以及美术创作特色,这对于具有鲜明个性特征的美术学习无疑是最有效的评价方式之一.档案袋评价的方法不仅可以运用于美术创作活动,也可以运用于美术鉴赏活动中.从学生自选的鉴赏内容以及采取书写、绘画、录音、录像等形式进行的美术批评中,可以清楚地反映出各自的美术鉴赏能力.这一美术鉴赏教学档案袋包括：教师教学的自我评价（对教学的总体评价、对教学内容的共鸣、欣赏作品时的体验、对欣赏主题的探究）；学生学习的自我评价（参与鉴赏活动的程度、对教学内容的共鸣、欣赏作品时的体验、对欣赏主题的探究）；本单元主题教学内容评价表和主题发言评价表等.
最近,美术教育界进一步提倡数位美术学习档案袋评价方式.数位美术学习档案袋还是储存立体和数位作品的最佳方法,例如,雕塑作品（拍成照片输入）、动画作品、多媒体作品等,从而解决了文本美术学习档案袋无法收入立体作品和动画作品的难题.这一评价方式的最大优势在于高效率.它可以清晰地显示学生的美术成长历程,并进行合理、系统的组织管理.但任何一个评价工具都不是万能的,最重要的是开发出合理的美术教育评价方法,以推动美术教学改革顺利进行.